MARTE Festival transforma Ouro Preto em ponto de encontro do Sul Global com música, arte, tecnologia e pensamento contemporâneo

Sexta edição reúne artistas como Metá Metá, Assucena, Djuena Tikuna, Faizal Mostrixx, Purahéi Soul, Otros Aires e mais de 30 convidados; programação formativa traz nomes como Uýra, Sérgio Amadeu, Giselle Beiguelman e Tarcízio Silva

Nos dias 24 e 25 de julho, Ouro Preto recebe a sexta edição do MARTE Festival, que reúne artistas, pesquisadores, músicos e criadores do Brasil, Paraguai, Argentina e Uganda em uma programação gratuita que conecta música, arte e tecnologia. Guiado pelo conceito “O Futuro é Ancestral — e vem do Sul Global”, o festival ocupa a Praça Tiradentes, o Museu da Inconfidência e a Casa Câmara com shows, conferências, performances, laser mapping e encontros voltados à criação contemporânea.

A edição de 2026 apresenta um dos line-ups mais abrangentes da trajetória do festival. Na programação artística estão Metá Metá, Assucena, Djuena Tikuna, Purahei Soul (Paraguai), Otros Aires (Argentina), Estela Ceregatti, Catalina Telerman (Argentina), Craca & Sandra X, Faizal Mostrixx (Uganda), Félix Robatto e a Cia Base Vertical com o espetáculo de laser mapping de Homem Gaiola. Paralelamente, o MARTE Lab reúne artistas, pesquisadores, músicos e especialistas para discutir temas como espiritualidade, inteligência artificial, racismo algorítmico, patrimônio, criação musical, memória, cultura digital e os desafios da produção artística contemporânea.

“O Marte nasceu em 2017 como uma pergunta sobre o que a tecnologia poderia fazer com as artes, especialmente a música. De Mariana a Ouro Preto, de shows piloto a artistas de Uganda, Argentina, Paraguai e Brasil, seis edições nos trouxeram a uma afirmação necessária: o futuro não está à frente, ele está nas raízes. Na nossa 6ª edição, propomos que os territórios do Sul Global têm formas de criar, resistir e imaginar que o mundo precisa conhecer. O futuro é ancestral e vem do Sul Global”, afirma Carol Daves, uma das idealizadoras e curadoras do festival.

Uma programação que percorre diferentes territórios do Sul Global

A programação musical foi construída como um percurso entre diferentes geografias, tradições e linguagens sonoras. Na sexta-feira (24), a celebração tem início com o cortejo da Guarda de Congo de Nossa Senhora do Rosário e Santa Efigênia do Alto da Cruz, percorrendo o trajeto da Casa Câmara em direção à Praça Tiradentes. Em seguida, o palco recebe Djuena Tikuna, uma das principais referências da música indígena contemporânea brasileira. Natural da Terra Indígena Umariaçu, no Alto Solimões, a cantora já se apresentou na abertura dos Jogos Olímpicos Rio 2016, na Sala São Paulo, no MIT, nos Estados Unidos, e na COP 28.

Entre os shows, o festival recebe novamente a Cia Base Vertical com performances verticais, além do espetáculo de laser mapping do Homem Gaiola, que transforma o edifício histórico do Museu da Inconfidência em suporte para projeções monumentais. Ainda na sexta-feira, Assucena apresenta o espetáculo Coração Americano, dedicado ao cancioneiro latino-americano. Acompanhada por Rafael Acerbi e Vitória Faria, a cantora percorre repertórios que aproximam compositores brasileiros e latino-americanos, revelando afinidades culturais construídas ao longo do continente.

A noite segue com Metá Metá, um dos grupos mais importantes da música brasileira contemporânea. Formado por Juçara Marçal, Thiago França e Kiko Dinucci, o trio tornou-se referência internacional ao aproximar música afro-brasileira, free jazz, rock, improvisação e experimentação sonora.

Encerrando, o grupo argentino Otros Aires apresenta o espetáculo Tango Mundi. Criado por Miguel Di Genova, o projeto tornou-se referência internacional ao combinar tango, música eletrônica, instrumentos acústicos, videomapping e arte visual. 

No sábado (25), a programação começa com Estela Ceregatti, cantora, compositora e pesquisadora que desenvolve um trabalho voltado às culturas populares brasileiras e às experimentações sonoras. Na sequência, a argentina Catalina Telerman apresenta canções autorais que transitam entre música popular, composição contemporânea e experiências vocais. 

Na sequência, sobe ao palco o duo Purahéi Soul, formado por Jennifer Hicks e Miguel Narváez. Misturando guarani, jazz, blues, folk e música latino-americana, o grupo tornou-se um dos principais representantes da nova música paraguaia. Em 2026, ganhou projeção internacional ao interpretar o Hino Nacional do Paraguai na cerimônia de abertura da Copa do Mundo FIFA 2026, em Los Angeles, levando sua fusão entre tradição e contemporaneidade a uma audiência global. 

O festival recebe, ainda, Craca & Sandra X, dupla que desenvolve uma pesquisa voltada à música eletrônica experimental, performance e manipulação sonora em tempo real.

Na sequência, o ugandense Faizal Mostrixx leva ao MARTE uma das produções mais inovadoras da cena africana contemporânea. DJ, produtor, performer e dançarino, Mostrixx articula música eletrônica, afrofuturismo e referências espirituais africanas.

O encerramento da edição fica por conta de Félix Robatto, músico, produtor e pesquisador paraense cuja trajetória acompanha parte da história recente da música amazônica. Fundador da banda La Pupuña, criador da Lambateria e produtor musical de Gaby Amarantos, Robatto apresenta um repertório que reúne guitarrada, lambada, carimbó e música latino-amazônica.

Pensamento, música e tecnologia no MARTE Lab

A programação formativa acontece na Casa Câmara e reúne pesquisadores, artistas, músicos e especialistas para discutir alguns dos temas que atravessam a produção artística contemporânea.

Na sexta-feira (24), a partir das 14h, o painel Hackear o Futuro: Tecnologia, Ancestralidade e Poder no Sul Global reúne Sérgio Amadeu, Tarcízio Silva e Tatiana Nascimento, sob mediação de Zaika dos Santos. O debate aborda inteligência artificial, plataformas digitais, racismo algorítmico, colonialismo tecnológico e alternativas produzidas a partir das experiências do Sul Global.

Em seguida, às 16h, o painel Arte, Tecnologia e Espiritualidade no Século XXI, reúne Uýra Sodoma, Aline Motta e Giselle Beiguelman, com mediação de Alex Calheiros. O encontro aborda diferentes formas de compreender tecnologia a partir do corpo, da memória, da ancestralidade, da imagem e dos saberes tradicionais. 

No sábado (25), o MARTE Lab recebe uma programação realizada em parceria com a União Brasileira de Compositores (UBC), dedicada aos desafios e oportunidades da música no contexto latino-americano. Às 10h, o painel Da Criação à Circulação: Música, Direitos e Futuros Possíveis reúne Carol de Amar, Cláudio Fraga e Marcelo Falcão, com mediação de Bernardo Fabris, para discutir os diferentes mercados da música e o papel estratégico dos direitos autorais na sustentabilidade da criação artística. Às 11h30, a mesa Conexões Latinas, mediada por Carol de Amar, com Fernanda Takai, Geraldo Vianna e Tulipa Ruiz, aborda a força da produção musical latino-americana na cena contemporânea, as possibilidades de circulação internacional e os desafios da proteção de direitos em um mercado cada vez mais conectado.

Seis edições investigando as relações entre arte e tecnologia

Criado em 2017, o MARTE Festival consolidou-se como um dos principais festivais brasileiros dedicados às relações entre música, arte e tecnologia. Ao longo de sua trajetória, passou por Mariana, realizou uma edição integralmente digital durante a pandemia e estabeleceu Ouro Preto como sede permanente.

Em suas cinco edições anteriores, o festival recebeu artistas como João Bosco, Tulipa Ruiz, Curumin, Russo Passapusso, Agnes Nunes, Tuyo, Edgar, Getúlio Abelha, Juçara Marçal, Teto Preto, Fausto Fawcett e Luiza Lian, além de performances, instalações, mappings, oficinas e conferências que contribuíram para ampliar o diálogo entre patrimônio histórico, criação artística e inovação.

Em 2026, o festival aprofunda essa trajetória ao reunir diferentes perspectivas sobre música, tecnologia, território e memória, colocando em circulação artistas e pesquisadores que produzem conhecimento a partir de experiências culturais diversas, sem perder de vista a singularidade de Ouro Preto como espaço de encontro entre passado e presente.

Serviço
MARTE Festival 2026
Data: 24 e 25 de julho de 2026
Shows: Praça Tiradentes – Ouro Preto
MARTE Lab: Casa Câmara (Rua Alvarenga, 12 — Cabeças, Ouro Preto – MG)
Participação gratuita
Mais informações: https://www.martefestival.com.br/ | @martefestivaloficial

O MARTE Festival é uma produção da Ultra Music, em coautoria com a Casa 29 Produtora e a Atma Music, com patrocínio da Claro. O projeto conta com o apoio da Prefeitura de Ouro Preto, da UBC (União Brasileira de Compositores), do Museu da Inconfidência e da FAOP (Fundação de Arte de Ouro Preto), e realização por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais.

Fonte: Assessoria Marte Festival

Fotos: divulgação Marte Festival